Όταν ένα παραμύθι συνεχίζει να μας κοιτάζει στα μάτια
στο SYNERGEIO Χώρος Πολιτισμού, Λάρισα
Υπάρχουν ιστορίες που τις ακούμε μικροί και πιστεύουμε πως τις έχουμε κατανοήσει. Και υπάρχουν εκείνες που, όσο μεγαλώνουμε, επιστρέφουν διαφορετικές – πιο απαιτητικές, πιο ουσιαστικές.
Ο Ευτυχισμένος Πρίγκιπας του Όσκαρ Ουάιλντ ανήκει σε αυτή τη δεύτερη κατηγορία. Ένα έργο που απευθύνεται στα παιδιά, αλλά συνομιλεί ανοιχτά με τους εφήβους και τους ενήλικες, μιλώντας για την ευτυχία, την κοινωνική συνύπαρξη, την αποδοχή της διαφορετικότητας και τη δύναμη της αληθινής αγάπης.
Στη σύγχρονη θεατρική του εκδοχή, που παρουσιάζεται στον χώρο πολιτισμού SYNERGEIO στη Λάρισα, το κλασικό έργο του Ουάιλντ ζωντανεύει μέσα από μια σκηνική γλώσσα που συνομιλεί με το σήμερα. Η παράσταση απευθύνεται σε παιδιά, εφήβους και ενήλικες και έχει σχεδιαστεί τόσο για σχολικές κοινότητες όσο και για το ευρύτερο κοινό.
«Όλοι ζούμε σε έναν βούρκο· κάποιοι, όμως, κοιτάζουν τ’ άστρα»,
γράφει ο Όσκαρ Ουάιλντ στη Βεντάλια της Κυρίας Γουίντερμιρ.
Στη φράση αυτή, όπως σημειώνει η σκηνοθέτιδα της παράστασης Δέσποινα Μπουνίτση στο σκηνοθετικό της σημείωμα, συμπυκνώνεται η βαθύτερη αγωνία αλλά και η ελπίδα που διατρέχει το έργο: η πίστη στη δύναμη των ονείρων και στη σημασία του να συνεχίζουμε να ονειρευόμαστε, ακόμη και όταν ο κόσμος γύρω μας μοιάζει σκληρός ή άδικος.
Στο κέντρο της ιστορίας βρίσκεται το άγαλμα του Ευτυχισμένου Πρίγκιπα, που από ψηλά αντικρίζει για πρώτη φορά τη ζωή των ανθρώπων και τον πόνο που τη διαπερνά. Ένα μικρό χελιδόνι γίνεται τα μάτια και τα φτερά του, μοιράζοντας τα πολύτιμα πετράδια και τον χρυσό του σε όσους έχουν ανάγκη. Ανάμεσά τους γεννιέται μια σχέση αφοσίωσης, αγάπης και προσφοράς, όπως ακριβώς αφηγείται το έργο του Όσκαρ Ουάιλντ.
Η συγκεκριμένη θεατρική προσέγγιση αποφεύγει τον διδακτισμό και επιλέγει τον δρόμο της τέχνης ως χώρου ελευθερίας και μεταμόρφωσης. Όπως περιγράφεται στο καλλιτεχνικό σκεπτικό της παράστασης, τρεις μαθητές αναλαμβάνουν να παρουσιάσουν τη σχολική τους εργασία πάνω στον Ευτυχισμένο Πρίγκιπα, μπαίνουν σε ρόλους και, μέσα από το παιχνίδι, το χιούμορ και τη συνεργασία, ζωντανεύουν την ιστορία ενσωματώνοντας το πνεύμα της δικής τους εποχής.
Με αυτόν τον τρόπο, η παράσταση συνομιλεί με τις σύγχρονες αναζητήσεις των παιδιών για αποδοχή της διαφορετικότητας, κοινωνική συνύπαρξη και αληθινή αγάπη, αναδεικνύοντας – χωρίς κηρύγματα ή διδάγματα – τη βαθιά πίστη του Όσκαρ Ουάιλντ στην απελευθερωτική και μεταμορφωτική δύναμη της τέχνης.
Για εμάς, παραστάσεις όπως ο Ευτυχισμένος Πρίγκιπας λειτουργούν ως αφορμή για διάλογο με παιδιά, γονείς και εκπαιδευτικούς γύρω από ζητήματα που παραμένουν διαχρονικά επίκαιρα. Γιατί η τέχνη, όταν σέβεται το κοινό της, δεν επιβάλλει απαντήσεις, δημιουργεί χώρο για σκέψη, συναίσθημα και κοινή εμπειρία.
Θεματικοί Άξονες της Παράστασης
Η παράσταση, μέσα από την ιστορία του Ευτυχισμένου Πρίγκιπα, θίγει έννοιες και αξίες που παραμένουν διαχρονικές:
- Η αξία της φιλίας, της αγάπης, της αλληλεγγύης, της συμπόνιας, της ανιδιοτέλειας και της αυτοθυσίας.
- Η αντιδιαστολή της εσωτερικής ποιότητας έναντι της εξωτερικής ομορφιάς και του υλικού πλούτου.
- Η δύναμη των ονείρων και της φαντασίας, καθώς και η τέχνη ως τρόπος έκφρασης, επικοινωνίας και κοινωνικής παρατήρησης.
- Σχέσεις και κοινωνική συνύπαρξη, αποδοχή της διαφορετικότητας και η αξία της ομαδικής συνεργασίας.
- Η αναζήτηση της αλήθειας στην εποχή της εικόνας, των κοινωνικών δικτύων και της ψηφιακής πραγματικότητας.
Μέσα από αυτά τα θέματα, η παράσταση συνομιλεί με το κοινό κάθε ηλικίας, προκαλώντας σκέψη και συναισθήματα, χωρίς να επιβάλλει λύσεις ή διδακτισμό.
Ταυτότητα Παράστασης
Συγγραφέας: Όσκαρ Ουάιλντ
Μετάφραση: Βάνα Σλέιμαν
Σκηνοθεσία – Θεατρική διασκευή – Κίνηση: Δέσποινα Μπουνίτση
Παραγωγή: Συνεργείο Μουσικού Θεάτρου (ΣΜουΘ)
Ερμηνεύουν: Χρήστος Κορδελάς, Κατερίνα Μπέκου, Βάνα Σλέιμαν
Εικαστική επιμέλεια: Ισιδώρα Παπαδούλη
Πρωτότυπη μουσική: Φίλιππος Ζούκας
Beat production: Μάρκος Λαμπρούλης
Φωτογραφίες – Εικόνες: Γιάννης Χατζηαντωνίου
Βίντεο: Δημήτρης Βάλλας
Τεχνική υποστήριξη: Γιάννης Χατζηαντωνίου, Περικλής Χασταλής
Επικοινωνία: Χρυσάνθη Μανίδου
Δημιουργικό έντυπου υλικού: Labrouli’s
Avant Premiere για εκπαιδευτικούς και εκπροσώπους ΜΜΕ το Σάββατο 31 Ιανουαρίου, στις 6 μ.μ.
Ελεύθερη είσοδος. Απαραίτητη η κράτηση θέσης στο τηλ. 2411-812.431 (Δευτέρα-Παρασκευή 10μμ-2μμ και 7μμ-9μμ).
Πρόγραμμα Παραστάσεων για το κοινό
Κυριακή 1 Φλεβάρη 2026, 12.30μμ (Πρεμιέρα)
Σάββατο 7/2, 18.00
Κυριακή 8/2, 12.30
Σάββατο 14/2, 18.00
Κυριακή 15/2, 12.30
Κυριακή 1/3, 12.30
Κυριακή 8/3, 12.30
Κυριακή 15/3, 12.30
Κυριακή 22/3, 12.30
SYNERGEIO Χώρος Πολιτισμού
Διάρκεια: 50’
Γενική είσοδος: 10€
Προπώληση Εισητηρίων εδώ και στο ταμείο του SYNERGEIO Xώρος πολιτισμού (Δευτέρα-Παρασκευή 10μμ-2μμ και 7μμ-9μμ)
Ανακαλύψτε περισσότερα για το
Συνεργείο Μουσικού Θεάτρου
Διεύθυνση: Βενιζέλου 133, 412 22 Λάρισα
Τηλέφωνο: 2411 812432 / 6943 956171
ΣΜουΘ – Μαθήματα & Εργαστήρια
Διεύθυνση: Τσιμισκή 17, 412 23, Λάρισα
Τηλέφωνο: 2410 287927 /
Ιστοσελίδα: smouth.com
Facebook: Synergy of Music Theatre
Instagram: synergyofmusictheatre
Ανακαλύψτε περισσότερα για το SYNERGEIO Culture Space:
Διεύθυνση: Οικονόμου εξ Οικονόμων 22, Λάρισα 412 23
Τηλέφωνο: 2411812432
Ιστοσελίδα: synergeio.eu
Facebook: SYNERGEIO Culture Space
Instagram: synergeio_culturespace
